Figuras geométricas, líneas y una paleta llena de colores. La obra de Alejandra García está compuesta principalmente por elementos abstractos que están acompañados de colores vibrantes y patrones que dan como resultado una obra llena de armonía y vitalidad. No obstante, al igual que muchos artistas abstractos, la obra de Alejandra García comenzó representando algunos elementos orgánicos, como plantas, y a lo largo del tiempo ha progresado hasta convertirse en lo que observamos actualmente.
A pesar de haber estudiado Ingeniería Industrial, una lesión en la mano la llevó a tomar clases de pintura, de manera terapéutica. Fue en este momento en que tuvo su primer acercamiento al arte. Con el tiempo este pasatiempo la llevó a experimentar con distintas técnicas y estilos. Fue así, de manera fortuita, que la artista encontró inspiración en algunos movimientos artísticos como el cubismo, dadaísmo y la abstracción.
García ha trabajado con diferentes géneros artísticos como la escultura, el interiorismo y la moda, este último siendo una colaboración con la reconocida artista brasileña Renata Egreja, donde su trabajo fue usado en una edición limitada de la prestigiosa casa de moda Salvatore Ferragamo. En esta colaboración lo sutil del arte de Egreja se une con el minimalismo distintivo de García para dar como resultado unas piezas que son dignas representantes de la unión orgánica entre el arte y la moda.
Sin duda alguna, Alejandra García y Gutiérrez es una artista en ascenso y que ha logrado acaparar la atención en México como en otras partes del mundo. Su capacidad y versatilidad para trabajar con distintos medios artísticos le augura un futuro emocionante y prometedor.
¿Desde cuándo llevas dedicándote al arte?
Comencé en el 2017 a digitalizar los dibujos que llevaba tiempo almacenando en mis libretas de la universidad. Todo empezó con puros dibujos de líneas sin rellenos de color como ahora y específicamente dibujando plantas. Nunca pensé evolucionar de la forma que lo hice y explorar más allá de la ilustración botánica.
Percibimos que hay muchas figuras geométricas y abstracción ¿por qué?
Mi interés siempre ha estado enfocado en el color y a la geometría teniendo como inspiración el dadaísmo, cubismo y la abstracción. Creo que es donde más se puede tener como base y protagonismo el color. Ha sido algo que es fundamental en mi trabajo el uso de extensas paletas de color.
¿Nos puedes decir cómo ha evolucionado tu arte a lo largo de los años?
Me llevó varios años encontrar mi voz, mi propio estilo. Como te conté comencé a dibujar en libretas y con un estilo de pura línea. En realidad llevarlo a lo digital me dió muchísimas herramientas de exploración y no me limité a lo que llevaba tiempo haciendo, soy una artista autodidacta que comenzó moviendole a ilustrador completamente sola y eso me abrió a un mundo de posibilidades. Apegarme a estas corrientes como el cubismo, dadaísmo y realmente atreverme y ser fiel a lo que me gusta de verdad ha sido lo que me ha hecho evolucionar y encontrar mi propio estilo. Y me hace muy feliz que haya resultado y que mucha gente se sienta identificada o encuentre la belleza en mi
¿Cómo describirías tu arte?
Colorido, geométrico, fresco y ahora con una pequeña evolución dentro de mi obra con los degradados y transiciones de color, podría decir que trata de ser hipnotizante y que evoqué algo de misticidad.
¿Te consideras una persona emocional?
Sí, podría decir que bastante. Mucho de mi trabajo nace de como me siento en ese momento, los colores que uso, la manera en la que creo nuevos escenarios es de como me siento atraída por espacios que me hacen sentir algo diferente y sorpresa.
Nos hemos dado cuenta de que no solo te limitas a un solo medio, ¿cómo se dio la colaboración con Renata Egreja para Ferragamo?
Me encanta ver mi trabajo en nuevos materiales y con esta colaboración no es la excepción. Fue la primera vez que mi trabajo fue utilizado en ropa, accesorios y habitar cada uno de esos objetos fue algo muy bonito.
Trabajar con Renata también fue muy lindo, fluimos muchísimo y fusionar nuestros estilos (porque creo que somos muy distintas) fluyó muy bien. Creo que se logró algo en lo que las dos estamos muy presentes, sin perdernos.
¿Además de la moda te gustaría incursionar en otro medio?
Sí, la moda ha sido algo en lo que me ha encantado incursionar. Pero creo que lo que más me emociona es habitar objetos utilitarios. Como ha sido la colección que tengo con Wrap Magazine y más adelante quisiera llevar mis ilustraciones a 3D
¿Qué música estás escuchando en este momento?
Actualmente escucho mucho Little Dragon, Otto Benson y Uma
¿Un consejo que le quieras dar a los jóvenes artistas que nos leen?
Que se atrevan a dibujar y no les de miedo mostrar quienes son.
